martes, 12 de abril de 2011

Roger Moore cumplio 83 años

Roger Moore cumplió 83 años. Para muchos, casi de la familia.
Para otros, protagonista de una etapa inolvidable.


Parece mentira, no merece envejecer. Tiene que quedarse jóven, permanecer jóven como muchos otros. Si parece que fuera ayer cuando yo tomaba la leche a las 18 hs. y miraba "El Santo"...
¡Cómo me gustaba Simón Templar! Quería ser igual... así... con esa pinta y esa fiereza al mantener a línea a algún malandra de pacotilla, tener a esas chicas y ese coche.... ¡Qué coche hermoso!
Recuerdo que, cuando el micro venía a buscarme para ir al colegio, yo me hacía la "película" que estaba manejando y levantaba la ceja como Roger. Nadie como él, un maestro...
Una gestualidad especial donde siempre expresó bien el peligro, la seducción, el humor y la ironía.

Filmó varias temporadas desde el año 1962 hasta 1968, incluídas dos películas: "Fabricante de Ficción" y "El Santo En Nápoles".
Otros actores interpretaron a "El Santo" como George Sanders y, después de Roger, Ian Ogilvy. Pero jamás tendría que haberlo interpretado Val Kilmer en el bochornoso film de los '90.

Para Roger interpretar a "El Santo" fue el espaldarazo final. Se sentía felíz, según él: "Era como ir a la oficina todos los días pero a trabajar en algo que me gustaba".

Otras series donde participó fueron la brillante "Ivanhoe" en 1958, "Los de Alaska" y "Maverick".

Pero todo esto empezó allá por los '40. En 1945 debuta en "Separación Peligrosa" o "César y Cleopatra". Filmó varias películas con pequeños papeles y logró llamar la atención en "La Última Vez Que Ví París", junto con Elizabeth Taylor.
Trabajó con Glenn Ford en "Melodía Interrumpida" con la cual en Buenos Aires se inaugura el cine Metro en 1956.
Filmó con Lana Turner: "Diane"; compartió cartel con Dianne Carrol y Vittorio Gassman en el film de 1959 "El Milagro", en 1960 realizó junto a Peter Finch y Angie Dickinson "El Pecado de Raquel" y en 1961 filmó "El Rapto de las Sabinas" (donde conoció a su mujer Luisa Mattiolli y con la que tuvo varios hijos).
En 1962 fue tenido en cuenta para 007, papel que terminó en manos de Sean Connery. Roger fue descartado por su juventud y cara bonita a pesar de que era mayor que Sean.

Al dejar "El Santo", filmó dos peliculas "Contracomplot" y, la que sería su mejor papel en 1970, "El Hombre Que Vió Su Propio Fantasma" o su título para TV "El Hombre Igual A Sí Mismo". Una actuación excelente la de ese hombre perseguido por su doble. Roger también considera que fue uno de sus grandes papeles.

En 1971, realiza junto a Tony Curtis (otro grande) la serie "Dos Tipos Audaces". Filman 24 maravillosos episodios donde la aventura y el humor decían presente.
Roger interpretaba a Lord Brett Sinclair, un burgués mujeriego y aventurero que se resistía a perder su status, dueño de un glamour que desplegaba junto a su amigo norteamericano Danny Wilde, interpretado por Tony Curtis. El choque de personalidades y el humor fue el plato fuerte de la serie a lo que se agregó el inmenso carisma de ambos actores. Los dos venían de hacer cine durante más de 20 años, ambos eran estrellas e ironizaron sobre sus carreras y personalidades. Pasaron juntos 15 meses filmando todos los días, se divirtieeron mucho y se tomaban seis botellas de champan por día. Según mi criterio, ésta fue una de las grandes series de la TV inglesa y mundial.

En 1973 (ante el retiro de Sean Connery del papel) Roger fue convocado para hacer de James Bond 007. El productor, Albert Broccoli, le dijo: "Necesitamos que hagas a 007 pero tenés que cortarte el pelo y adelgazar". El productor necesitaba a alguien extremadamente conocido y familiar para continuar la saga. Roger le dió al personaje lo que le faltaba: simpatía, humor, elegancia y glamour.
Fué la etapa más espectacular de Bond. En todo el mundo fue un triunfo para los JamesBondianos que, confieso, soy uno de ellos.
Lo interpretó 7 veces desde "Vivir y Dejar Morir" hasta "En La Mira de los Asesinos", desde 1973 hasta 1985 y se dió el lujo de hacerlo en broma en la película "El Que No Corre Vuela".

Para mí, junto a Sean Connery, los mejores 007.

Entre las películas de 007 filmó otras muy interesantes como: "Operación Oro", con John Gielgud y Ray Milland; "Un Toque de Suerte"; "Nos Encontraremos En El Infierno" con Lee Marvin y la excelente "Los Gansos Salvajes", con Richard Burton y Richard Harris.
"Escape a Atenas" con Claudia Cardinale, David Niven, Elliot Gould y Telly Savalas; "Rescate Suicida" (donde compone a un extraño personaje) junto a James Mason y Anthony Perkins; "Lobos de Mar" en 1980 con Gregory Peck, David Niven, y Trevor Howard; "Los Seductores" con Ugo Tognazzi, Gene Wilder y Lino Ventura; en 1984 realiza un brillante papel en "A Cara Descubierta" donde interpreta al psicólogo perseguido, sobre novela de Sidney Sheldon.

Otros films menos importantes fueron: "Fuego, Hielo y Dinamita", "Dos Tramposos en Fuga" con Michael Caine, "Cama y Desayuno" y "El Hombre que no Quería Morir".

En la actualidad, a pedido de Audrey Hepburn, es representante de UNICEF por su país. Cuando ella sabía que iba a morir, le dijo: "Roger, tenés que seguir con esta tarea". Y así lo hace por todo el mundo.
Vino a nuesrto país en 1998 promoviendo que las mujeres amamanten a sus hijos. Haciendo gala de su humor en esa oportunidad, dijo: "Es muy raro ver a un Bond promoviendo el amamantamiento de los niños".
En los años '90 denunció en la ONU un mercado sexual de niños entre ricos de Europa y organizaciones ocultas en Latinoamérica, las víctimas: nuestros niños del continente.

Otra prueba de su humor:

Periodista: -¿Alguna vez ganó un premio?
Roger Moore: "Sí, el de la dentadura más blanca".

Una frase para pensar de Roger: "Triunfar es morir un poco".

Como suelo decir, algunos actores nos acompañan toda la vida. Yo tengo varios: Marlon, Steve, Woody, Gene, Paul y claro... Roger, amigo y compañero desde la niñez que, como todos sabemos, son etapas que no olvidamos.
Muchas veces le robé cosas para conquistar una chica como, por ejemplo, "Il Postino" a Neruda. A él, le robé la elegancia y el ser "caballero"; cosas que, en estas épocas, no abundan.
Quise ser muchas veces como él. Los chicos de aquél tiempo lo teníamos de referente y disfrutábamos sus películas y sus series. Los actores de aquél tiempo eran nuestros amigos. Actores diferentes, únicos, inolvidables, que marcan un tiempo, una época que, sencillamente, ¡era hermosa!

¡FELÍZ CUMPLEAÑOS SIR ROGER MOORE, EL ÚLTIMO DE LOS CABALLEROS INGLESES!

John Lennon, a 30 años de su muerte.

¿Cómo empezar hablando de John?
Se me pone la piel de gallina, me emociono, me siento triste, me siento alegre, es mío, es de todos, es del mundo.
¡Qué tristeza cuando partió! ¡Qué locura, cuánto horror!

Yo trabajaba de cadete en una empresa pero, con el tiempo, me llenaron de tareas: gestor, cobrador, trámites para los gerentes. En síntesis: un claro abuso. Pero tenía algo bueno, siempre estaba en la calle. Me sentaba en una plaza, leía, tomaba sol, respiraba aire puro.
Una tarde, en una época donde sólo había kioskos de diarios para informarse, veo mucha gente amontonada. Me acerco, veo la tapa de los diarios de la tarde y ví la noticia: "MATARON A JOHN LENNON".

Me quedé duro, petrificado, sin reacción...
Lloré, lloré mucho. Iba por la calle caminando y lloraba, no podía creerlo.
Morir y morir así, de esa manera. Llamé a mis amigos, nos reunimos, escuhamos su música, lloramos juntos.
Algo había terminado, algo se había ido para siempre, una época maravillosa, inolvidable, cuando los músicos compartían nuestra vida, cuando todavía los jóvenes escuchaban buena música.

John representaba muchas cosas. Su música era increíble, con y sin los Beatles. Pero era lo qué decía y cómo lo decía lo que lo hizo grande.
Su postura ante el mundo, su huelga en la cama con Yoko Ono, su tema: "Dénle una oportunidad a la paz" y, claro, "Imagine", canción que todavía me emociono cuando la escucho.

El decía: "Antes de nosotros los jóvenes eran viejos". Y era verdad.

El decía: "La vida es lo que te sucede, mientras tenés otros planes". Y es verdad.

El decía: "Dicen que soy un soñador, pero no soy el único". Y es verdad.

Un verdadero filósofo....

Un símbolo de paz y amor. Siempre que lo escucho me serena, me transporta, me dá nostalgia por una época que no volverá jamás. De verdad, esto sí que no vuelve.

Hoy tendría 70 años... ¡todo lo que nos perdimos!
¿Qué canciones hubiera hecho? ¡Cuánto talento, qué sensibilidad! ¡Qué falta me hace!
No merecía irse tan jóven a los 40. ¡Te extraño John! ¡Mi querido John!

Dedico esta nota a Analia Farfaglia, a la cual me unen muchas cosas además del teatro. Cuando escuchamos juntos a John, nos dá Páz, amor, tranquilidad, magia, esperanza...(a pesar de Nietzsche), poesía, fantasía atemporal (que es lo que necesita toda alma humana).

¡FELIZ CUMPLEAÑOS JOHN!